¿Es esto una exposición? Es arte contemporáneo

La exposición de la Fundació Miró que se convierte en una propuesta diferente para contemplar el arte.

Perla Martínez Cartagena

7 de junio, 2023

“Amigos imaginarios”, la exposición que propone una manera más cercana y divertida de aproximarse a las obras y a los artistas donde lo más importante es la interacción del visitante con las obras. Pero ¿Es esto una tendencia?

Esta exposición comisariada por Martina Millà y Patrick Ronse invita al visitante a sumergirse en las experiencias de las nueve instalaciones en que se organiza la exposición, dispuestas como una sala individual donde los nueve artistas participantes desarrollan su trabajo. Aun así, todas las salas procuran estimular la imaginación y los sentidos del visitante.

Se dirige a un público amplio, con énfasis en jóvenes y familias, pues la exposición pretende un acercamiento divertido y diferente al arte contemporáneo. Precisamente por ello, la participación del espectador es fundamental, hasta el punto de considerarse cocreadores, como en las “Las esculturas de un minuto de Erwin Wurmm” donde el visitante pasa a ser la escultura y recibe instrucciones de cómo ha de situarse durante un minuto.

Catálogo de la exposición "Amigos Imaginarios"

Para mayor interacción con las obras y artistas la exposición se complementa con un catálogo de muestra, o libro, surgido del relato de Claudia Gonzales Caparrós que invita a lectores de todas las edades a formularse preguntas y dejar volar su imaginación con cada una de las instalaciones. Además, hay actividades, sobre todo familiares, que favorecen ese contacto cercano con el arte contemporáneo, destacan una programación de proyecciones cinematográficas, conciertos, laboratorios artísticos y más.

Ahora bien, siempre ha existido una barrera entre artista y espectador, una jerarquía que sitúa al creador por encima del observador quien adopta una posición de veneración hacia el artista, pues es poseedor de aptitudes superiores.

Pese a ello, esta exposición es una liberación de prejuicios del arte contemporáneo, trivialidades que dicen que solo los altos coeficientes intelectuales y las miradas educadas son capaces de apreciar este arte, pero aquí no. Es evidente que el arte contemporáneo es un arte en continuo cambio en el que se utilizan nuevas fórmulas, nuevas técnicas y materiales y que cada día aparecen nuevos artistas cuyas obras solo responde a su creador y no a un estilo global fijado. Aquí se apuesta por la libertad tanto del artista como del espectador.

Afra Eisma "Las colas traen colas"

Llegados a este punto, si bien estas exposiciones más interactivas con el espectador pueden resultar más llamativas, conviene hacer la pregunta de si estas soluciones más creativas para articular una exposición suponen un “tendencia” o si están limitadas a un espacio geográfico. En este caso, se puede hablar de la Fundació Miró como un ejemplo más de que tanto esta, como muchas otras experiencias, se encuentran en las ciudades centralistas que se sitúan como centros difusores de los movimientos artísticos, pero ¿qué pasa con la periferia? Es evidente que hay mitos que hablan de las ciudades periféricas como espacios que imitan las corrientes artísticas de las grandes ciudades, pero no necesariamente tiene que ser así. Cabe resaltar que las instituciones que controlan el sistema son los responsables mayoritarios de esto, puesto que es común que los fondos se destinen a las ciudades capitales, en este ejemplo, Barcelona, y la periferia cuente con instituciones, muchas veces privadas, que nacen de la motivación de un particular con poco capital y espacio limitado, ya que se da por sentado que no será un lugar “importante”.

Así pues, es necesario preguntarse: a pesar de la capitalidad de Barcelona ¿Es necesario acudir al Barcelona para apreciar “el buen arte”? Depende de lo que estemos dispuestos a aceptar por arte.

"El arte es cualquier cosa que la gente utilice como arte"

- Martin Creed