La modernidad en Barcelona

Una moda de inicios del siglo XIX con gran auge en la Exposición Universal de 1888

El Museu de Modernisme de Barcelona nos ofrece la exposición Els Quatre Gats, bressol del modernisme. Casas, Rusiñol, Utrillo, Romeu… i Picasso, vigente des del 14 de abril hasta el 14 de julio del 2023. Ofrece una visión de la estética modernista desde su nacimiento hasta su muerte, pasando por gran diversidad de técnicas y artistas, aunque centrado en lo que fue el local de Els Quatre Gats. Una exposición dirigida a un público más reducido e interesados en este periodo artístico.

Al inicio, una gran cartela introductoria presentando lo que veremos a continuación. La exposición se divide en dos plantas. La planta superior ofrece un recorrido formado por siete estancias, diferenciadas por mostrar una temática distinta dentro del mismo periodo, creando así una cronología que permite comprender el contexto de la ciudad. Empezando por lo que fue el realismo social del siglo XIX con obras pictóricas caracterizadas por la aparición de fábricas en ellas, hasta llegar a la explicación de la fachada del local de Els Quatre Gats. Las obras colocadas sobre paredes blancas con una iluminación muy clara.

En la planta baja, el recorrido es algo diferente, en el cual podemos observar desde la influencia que recibió Barcelona de Montmartre hasta esculturas y carteles publicitarios. Las obras se siguen estructurando en cuatro dependencias, pero con más libertad. Las obras sobre un soporte granate y gris muy oscuro, creando un gran contraste. En cuanto a la iluminación, es mucho más oscura, creando un ambiente más tenue.

Sombras. Quatre Gats, 1897, obra de Ramón Casas y Miquel Utrillo capta el ambiente que tuvo este local y sintetiza lo que quiere transmitir esta exposición. En este cartel sobre las sombras chinescas, espectáculos que se ofrecían, con la incorporación de los retratos de los fundadores del local. Además, representada la figura femenina, gran protagonista en las obras modernistas, acompañada de una indumentaria con ornamentación floral.

Se muestra a la perfección las distintas técnicas artísticas que adoptó el Modernismo en Barcelona. De manera que deja clara la gran versatilidad de los artistas, quienes no se interesaron únicamente por el soporte pictórico, sino que dotaron de gran personalidad a la ebanistería, lámparas, cristaleras, esculturas e incluso a sus carteles.

También cabe destacar que la separación entre artistas a lo largo del recorrido permite apreciar que, aunque todos tengan características comunes y respondan a la moda modernista, cada uno tiene su personalidad propia, expresan de manera diferente su concepción.

Aunque en la planta superior presenta una perfecta iluminación que permite una visión óptima de las obras, en la planta inferior no es así. En esta la luz es mucho más tenue, en algunos puntos incluso bastante oscura. Los focos se colocan de tal manera que no podemos observar los detalles, sobre todo de las obras pictóricas, ya que reflejan.

El mismo inconveniente que encontramos en la exposición XIX, El siglo del retrato de CaixaForum, en el cual tenemos las obras organizadas en distintas dependencias sobre un soporte oscuro con una iluminación tenue, creando así reflejos. En cuanto al recorrido, no tienen nada que ver, en CaixaForum se ofrecen tres distintos según la temática, mientras que en el Museu del Modernisme de Barcelona es un único recorrido, más libre, puesto que no te indican un orden.