Las primeras flores; una esencia primaveral.

La exposición Después de la niebla, primeras flores. Oriente y los orientalismos, del modernismo a la modernidad; recoge obras de 24 artistas entre ellos 11 españoles y 9 asiáticos. Actualmente, esta exposición se encuentra en la Casa Vicens, la primera casa de un joven Antoni Gaudí que contiene como punto central los elementos vegetales. #casavicens #exposiciónactual #BCN #Flores #modernismo

Imagen original de ALEJANDRA NICOLE CASTELLO.

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Alejandra Castello Polanco

La exposición Después de la niebla, primeras flores. Oriente y los orientalismos, del modernismo a la modernidad de la comitente Menene Gras Balaguer; tiene una temática floral que se entrelaza con el dialogo central de Antoni Gaudí en su primera obra; la casa Vicens, el jardín. Incluso, Menene Gras Balaguer define el proyecto expositivo como “una puesta en común de la representación de formas florales afín a todas las producciones contemporáneas que se han agrupado, suscitando un interés particular por la vigencia de la representación floral en el arte contemporáneo; y, por otra, partiendo de la temática floral que comparten estos artistas, plantear las conexiones que pueden perfilarse entre los trabajos que se muestran, la historia que los precede y los vínculos que acreditan su interés, en tanto que manifestaciones puestas en valor por la historiografía artística y la crítica contemporánea”.

En el momento de entrar a la exposición temporal, se puede ver la obra de Antoni Muntadas (Barcelona, España, 1942), llamada malas hierbas. “Las malas hierbas son representadas en los platos como si fueran ilustraciones botánicas, evoca la introducción de estas plantas hostiles en las Islas Filipinas, cuyo suelo las rechazaba, atribuyéndolo a las políticas coloniales de los grandes imperios europeos.”

Si seguimos avanzando encontramos un conjunto de cuadros con autoría de Joan Fontcuberta (Barcelona, España, 1955); De la serie "Herbarium" Dendrita Victoriosa (1982). “Fontcuberta nos despierta el interés con estas imágenes de flores y plantas de un herbario desconocido. Se trata de flores realizadas artesanalmente con materiales encontrados en la periferia de Barcelona, imitando las reales, con las que nos propone una segunda verdad para cuestionar aquello que creemos ver.”

Y si no son como luz (2020) de Javier Garcerá (Port de Sagunt, València, España, 1967), se encuentra en la pared opuesta de la obra anterior. Dando una contraposición de colores. Esta obra es de un llamativo color rojo. Mientras que, Fontcuberta utiliza el tono negro.

De ahí, tenemos a Nobuyoshi Araki (Tòquio, Japó, 1940) con su serie "Tokyo Diary" (1989-2003). Además, encontramos vídeo arte, cabe destacar la figura de Lee Lee Nam (Damyang, Corea del Sud, 1969). “El interés del artista coreano por dotar de movimiento a obras maestras de la historia del arte le ha llevado a intervenir obras de Velázquez, Vermeer o, en este caso, la Mona Lisa de Leonardo da Vinci. Lee Lee Nam presenta unos aviones que parecen bombardear la Mona Lisa haciendo estallar algunos puntos en llamas que se convierten en flores, hasta acabar cubriendo toda la imagen para hacerla desaparecer.” No obstante, hay más artistas representados que solo los comentados anteriormente, cuya obra sigue siendo excepcional.

La disposición de la sala ofrece una vista panorámica al espectador y los ventanales de la casa Vicens dan una mayor visibilidad y luminosidad. Pero, quizás, es un poco molesto en el momento que vas a tomar una foto de las obras; ya que se refleja el sol. Aun así, el fondo blanco de las paredes no le quitan protagonismo a las obras expuestas.

Para finalizar, cabe recordar que está ligado a la temática floral de Gaudí. Ya que un punto focal es el jardín.

En dicho jardín, se puede encontrar un grupo de palmeras: la palmera datilera, washingtonias, palmitos y la palmera excelsa. Además, según la época del año, se puede encontrar plantas como la camelia, el clavel de moro, la monstera, el jazmín chino, rosales y lirios. Una vegetación que da una sensación cromática y sensitiva muy especial para el visitante.

De hecho, el recibidor es un elemento de continuidad con el jardín. Ya que el interior del inmueble está concebido como un minucioso estallido vegetal que conecta con el exterior. Una vez llegados a la cubierta, se concluye la visita de la exposición permanente.

A partir de ahora, lo único que queda es volver al jardín donde te espera un helado casero de avellanas fresco que te permite descansar en la terraza de la cafetería después de, aproximadamente, 90 minutos de visita.

En mi humilde opinión, creo que usted lector debería recorrer estas exposiciones; ya que la temática te permite un punto de vista único y efímero.